Marco Antonio Muñiz Ruiz Rivera, más conocido por su nombre artístico Marc Anthony (nacido el 16 de septiembre de 1968 en Nueva York) es un cantante y actor estadounidense de ascendencia puertorriqueña. Sus canciones van desde la salsa, pasando por el bolero, la Balada y el pop. Dio el salto internacional gracias a Paul Simon, al que considera su maestro y mentor, quien lo eligió entre miles de candidatos para ser el protagonista de su obra "The Coconut".


Su nombre fue elegido por sus padres, Felipe Ruiz y Guillermina Rivera, en honor al cantante mexicano del mismo nombre del cual son admiradores; aunque hubo de cambiárselo para que no se les confundiera profesionalmente.
En su vida privada ha habido muchos sucesos, de una relación con Debbie Rosado (una policía neoyorquina) nació su hija Arianna, un elemento fundamental en la vida de Marc y a la que le compuso una canción, My Baby You.
Después se casó con Miss Universo 1993, Dayanara Torres, con la que tuvo dos hijos: Ryan y Cristian (este segundo recibe el nombre en honor a la admiración que su padre profesa por el cantante mexicano Cristian Castro). Entre el nacimiento de ambos hijos hubo crisis en la pareja, lo que provocó la separación de la misma. Posteriormente a ello, Anthony y Dayanara, volvieron a casarse. En octubre del 2003 terminaron la relación definitivamente cuando surgieron falsos rumores de que Marc había tenido un hijo fuera del matrimonio con una fan, pero tras tres exámenes de ADN se comprobó que la mujer involucrada mentía.
En febrero de 2004, su amiga la cantante estadounidense Jennifer Lopez le pidió su ayuda para producir la canción Sway para la banda sonora de la película Shall We Dance?, y en el estudio de grabación y con la convivencia, la amistad se convirtió en amor y el 5 de junio de 2004 se casaron en la lujosa mansión que tiene Jennifer en Miami, confirmando así los rumores que los relacionaban sentimentalmente. Marc Anthony confesó que siempre ha estado enamorado de Jennifer y que ella es la misteriosa Lola a quien dedicaba varios de sus discos y canciones.
En enero de 2006 Jennifer López inició la filmación de la película "El Cantante" basada en la vida del polémico cantante puertorriqueño Héctor Lavoe, para lo cual le pidió a su esposo que él interpretara a Héctor y ella interpretaría a "Puchi" la esposa de Lavoe, además de haber sido la productora del film.
En 2007 Marc Anthony debutó como productor de otro artista, participando activamente en la composición, producción y coros del primer disco en español de su esposa Jennifer López llamado "Como Ama Una Mujer", que debutó Nº1 en ventas de la prestigiosa revista Billboard. Además, ese mismo año, Marc lanzó su nuevo disco "El Cantante" que contenía los temas de la banda sonora de la película del mismo nombre protagonizada por él; este disco se convirtió en un éxito de ventas debutando también en el Nº1 de Billboard. Marc y Jennifer López salieron de gira por Estados Unidos en los meses de septiembre, octubre, y noviembre de dicho año, teniendo un éxito inusitado y al final del último concierto de la gira, que fue ofrecido en la ciudad de Miami, Jennifer anunció al público que estaba embarazada y Antonhy besó su vientre ante la emoción de los miles de fans presentes.
El 22 de febrero de 2008 Jennifer dio a luz a gemelos. La niña, Emme (diminutivo de Emelina), vino al mundo a las 05:12 de la madrugada (UTC) y pesó casi 2,5 kilos. El niño, Maximiano, nació trece minutos después con 2,7 kilos de peso. Son los primeros hijos de López, mientras que Marc ya tiene 3 hijos de relaciones anteriores.

Marc Anthony en el Festival Verano Iquique

El sábado 28 de febrero de 2009 Marc Anthony se presenta en el 50° Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Chile, el festival de la canción más importante de Latinoamérica, también en esa jornada se presentó Simply Red, KC and the Sunshine Band, Juanes, Joan Manuel Serrat, Carlos Santana, Camila, Luis Fonsi, Natalino, Daddy Yankee, [[RKM & Ken-Y]entre otros, su show fue transmitido a más de 50 países y con gran éxito cautivó al "monstruo" siendo unos de las presentaciones más importantes para él. Luego de eso hace varias presentaciones en la capital de dicho país.
En mayo de 2010 se presentó en el Festival de la Leyenda Vallenata en la ciudad de Valledupar en Colombia, ahí disfrutó de un par de días en la ciudad y su esposa Jennifer López fue de compras y disfrutó junto a él.
El 21 de agosto de 2010 hizo unas presentaciones en el Estadio Luis Pirata Fuente, en la ciudad de Veracruz, junto con su esposa Jennifer López.
Más recientemente, el sábado 26 de marzo de 2011, deleitó a un público multitudinario en el Estadio Quisqueya de la ciudad de Santo Domingo, República Dominicana. Tras la participación en el escenario del cantante puertorriqueño Chayanne, Marc Anthony inició su actuación suscitando ovaciones de un público que coreó todas sus canciones y que volvió a quedar impresionado por su talentosa voz y gran carisma. La última canción del concierto estuvo acompañada de un saludo de Jennifer López, quien sorpresivamente subió al escenario.
En el 2011 inició la Gira Dos Mundos un Concierto por Latinoamérica con Alejandro Fernández. El 18 de junio se presentó en el nuevo Estadio Nacional de Costa Rica donde se departió un excelente espectáculo musical de dos géneros en un escenario.¹ Se esperaba que Jennifer López apareciera en el escenario como lo hizo en el concierto anterior, pero esto no sucedió. Un mes después anuncia su separación de Jennifer López.
En el 2012 se presentó en el Festival de Verano Manacacías que se celebra en Colombia en el municipio de Puerto Gaitán que se encuentra ubicado en el Departamento del Meta junto a otros artistas como Eddy Herrera.
El 23 de febrero del 2012 se presenta nuevamente en el 53º Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Chile, llevándose las máximas distinciones que entrega el público del festival; en el certamen cantó la canción de su álbum "Iconos" "¿Y cómo es él?", junto con José Luis Perales (Jurado). Ese día se presentó tambíen el grupo Camila.
El 03 de marzo de 2012, luego de 17 años de haber estado en Uruguay, Marc presenta su espectáculo en el Estadio Charrua de la ciudad de Montevideo ante 25000 fans. Con una actuación de casi dos horas, deleitó al público uruguayo demostrando su magnifica voz y acompañado por su grupo de fantásticos músicos.(AMSL) Si bien las mujeres fueron mayoría entre los presentes, a diferencia de otros artistas latinos Anthony congrega a miles de hombres que bailan y cantan al son de su música. Como es habitual, el artista mostró un sobrio look, con un impecable traje negro y durante las casi dos horas de actuación intercaló canciones llenas de romanticismo con otras que hicieron bailar a sus fanáticos, que lanzaron al escenario varias banderas de Uruguay y Puerto Rico.
La presentación del artista neoyorquino de ascendencia puertorriqueña es parte de una gira regional que abarca Colombia, Chile y Argentina además de Uruguay y que se produce en momentos en que el cantante es protagonista de un programa de búsqueda de talentos latinos ¡Q'Viva! The Chosen.
Desde el preciso instante cuando empezaron a sonar los acordes de “Valió la pena”, la canción de apertura, el público se puso de pie y ya no se sentó más. Otros temas, ya clásicos en el género, como “Te conozco bien” o “Vivir lo nuestro” pusieron los puntos más altos de una noche mágica. Artista y pico, Anthony estuvo acompañado en todos sus temas por el coro de la audiencia que sabía de memoria todas y cada una de las canciones que se tocaron. De su último álbum, “Íconos”, el único tema que se incluyó en el repertorio fue “Y ¿cómo es él?”, que por otra parte, fue la única canción melódica de la actuación.(EL DIARIO )
En el 2012 se presenta en distintas ciudades de los Estados Unidos junto a Chayanne y Marco Antonio Solis en la gira denominada GIGANT3S TOUR. La cual luego la llevaran por distintos paises de America latina junto a Chayanne en la gira denominada GIGANTE2 TOUR.

BIOGRAFÍA DE JERRY RIVERA

 

NOMBRE : Gerardo Rivera Rodriguez
CUMPLEANOS: 31 de Julio, 1973
EN SU CORAZON: Casado con Zeila y con tres hijos
( 2 ninas y 1 un nino)
OCCUPACION: Cantante salsero con el bolero en la sangre.
CARRERA: 14 anos de carrera musical y proyectos en la actuacion......
COLOR FAVORITO : Negro
CARRO FAVORITO: Viper
PERFUME FAVORITO: Joop
DEPORTE FAVORITO: Basketball,Natacion
COMIDA FAVORITA: Sushi
FAVORITA CANCION: "Open Arms " de JOURNEY
 Jerry Rivera es un talento puertoriqueno. Nacio en Santurce, Puerto Rico un 31 de Julio en 1973. Las estrellas brillaron fuertemente a su favor la noche que se presento en este mundo. Jerry Rivera cuenta con 13 anos de carrera y mas de cinco millones de discos vendidos cantando salsa. A los 15 anos de edad se le presento la opportunidad de de grabar un disco y de esa forma comenzo su carrera professional. Su primer album fue "Empezando a Vivir", el segundo "Abriendo Puertas" y de despues "Cuenta Conmigo" que recibio 10 discos de Platino en Latino America y Estados Unidos, tambien gano 2 Premios Lo Nuestro como Mejor disco del Ano y Mejor Interprerte Masculino del ano. En 1993 salio "Cara de Nino" con este album gano otro Premio Lo Nuestro como Artista del Ano, el Billboard al Mejor Album Tropical y al fin su primera nominacion al GRAMMY. El disco llego a Triple Platino en Estados Unidos y double en Centroamerica. Despues le sigen "Lo Nuevo y Lo Mejor" en 1994, "Majia" (1995), "Fresco" (1996) y esta vez se gano otra nominacion al Grammy. En 1997 salio "Ya no soy el nino aquel", y en 1998 "De Otra Manera" este album contenia el tema "ESE" que fue su primer proyecto hacia la balada. Por lo visto le fue muy bien porque el album llego a vender el million de copias concigiendo Disco de Platino y le gano otra nominacion al Grammy. En el 2000 Jerry firmo con BMG US Latin despues de grabar su ultimo proyecto con Sony, "Para Siempre". Dijo que habia encontrado "la novia perfecta" en BMG porque ".....tenemos la misma vision de donde queremos conducir mi carrera y de los estilos musicales que queremos experimentar".
Pero despues de todo sus logros Jerry mantiene su senzillez escuchen lo que el dice "Quiero que me vean como un ser humano que canta y no como una estrella". (que bello no??!!) "Vuela muy Alto" su mas reciente produccion discograpfica que contiene un repertorio de balada pop, son carribeno y salsa, que lo llevo a conseguir la popularidad que tiene. Jerry sigue volando muy alto.

                                                 Gran interpretacion del señor MAELO RUIZ

                                              Gran interpretacion de MARC ANTHONY

                                                      Esa niña : JERRY RIVERA

Historia de la Salsa

Lo que hoy conocemos como Salsa tiene su origen en la música afrocubana y más concretamente en ritmos como el son, el mambo, el danzón, el cha-cha-cha, la guaracha, el guaguancó y otros.
En la década de los 50, la charanga (formación musical) se convierte en el producto principal de exportación musical desde Cuba hacia Nueva York donde experimenta un desarrollo vertiginoso, incorporando a los instrumentos tradicionales, trompetas y trombones (en ocasiones, el saxofón) y una rítmica poderosa.
El término Salsa se acuñó allá por los años 60 en Nueva York para unir bajo un solo nombre a todos esos ritmos de origen cubano, evitar confusiones y vender el concepto de una forma más fácil. En resumidas cuentas no fue más que lo que conocemos como “marketing”.
La música, en compás de 4×4 tiene una estructura determinada: introducción, fase melódica, fase rítmica o montuno, vuelta a la fase melódica y final.

Vernon Boggs, sobre el origen de la Salsa, dice lo siguiente: “La Salsa es música de base cubana nutrida por músicos hispanos en Nueva York. El término Salsa ha sido utilizado en estribillos, títulos de canciones, carátulas de discos, programas de radio y televisión, etc. La popularidad del término fue conscientemente universalizada por la discográfica la Fania All-Stars”.

                          

Origen de la Salsa como género musical

El músico Eduardo Morales (1969-) define la salsa como “un nuevo giro de los ritmos tradicionales al son de la música cubana y la voz cultural de una nueva generación” y “una representación de la identidad cubana y latina en Nueva York”. El director cubano Machito afirmaba que la salsa era, más o menos, lo que el había tocado durante cuarenta años (entre 1930 y 1970) antes de que el género musical se denominara así.
El célebre músico neoyorkino y de ascendencia boricua (puertorriqueña), Tito Puente, afirmaba que “la salsa, como ritmo o música, no existe. La música que llaman salsa es la que he tocado desde hace muchísimos años: se llama mambo, guaracha, chachachá, guaguancó. Todo es música cubana. La salsa se come; no se ve, no se oye, no se baila”.
La salsa presenta las siguientes características:
Ritmo: Utiliza como base el patrón rítmico del son cubano, con clave de son en dos compases de 4/4.
Melodía: Presenta una mezcla de rasgos melódicos cubanos y rasgos del jazz tradicional estadounidense. El jazz no es imprescindible en la salsa; se usa dependiendo del arreglo musical.
Armonía: Acopla rasgos armónicos tradicionales cubanos con rasgos más modernos.
Instrumentación: Usa instrumentos cubanos popularizados desde los años veinte: pailas o timbales, bongó, güiro cubano, cencerro, dos maracas (en otras regiones solo se usaba una), conga (se diferenciaba de otros tambores afrolatinos por su herraje de afinación), y los instrumentos piano, contrabajo (en algunos casos bajo eléctrico), trompeta, saxofón (sobre todo barítono) y trombón (en algunos casos y sobre todo en salsa tradicional, se utilizaba la flauta traversa y el violín)

Salsa

Significa ‘aderezo’ en español, popularmente se ha adoptado como una palabra asociada metafóricamente con el sabor, la alegría y la fuerza de la vida.
En 1933, el músico cubano Ignacio Piñeiro utilizó por primera vez un término relacionado, en un tema del son cubano titulado “Échale salsita”.
A mediados de los años cuarenta, el cubano Cheo Marquetti emigra a México. De regreso en Cuba, con influencia de las salsas picantes de comida, le da ese nombre a su agrupación Conjunto los Salseros, con quienes grabó un par de discos para Disqueras Panart y Egrem. En 1957 viajó a Caracas por motivo de varios conciertos en esa ciudad y fue en Venezuela donde se dio nombre al género y se comenzó a designar como “salseros” a los intérpretes de este género de música sonera.[cita requerida]
La autora de música Sue Steward afirma que la palabra fue originalmente usada en la música como un «llanto de apreciación para un picante particular o un solo rápido», viniendo a describir un género de música específico de la mitad de los años setenta «cuando un grupo de músicos latinos de Nueva York, comenzó a examinar los arreglos de las grandes bandas clásicas populares desde la era del mambo de los años cuarenta y cincuenta». Ella menciona que la primera persona que usó el término «salsa» para referirse a este género musical fue un disc-jockey de radio venezolano de nombre Phidias Danilo Escalona, quien emitía un programa radial matutino llamado “La hora de la salsa” en el que se difundía la música latina producida en Nueva York como una respuesta al bombardeo de la música rock en aquellos días (la beatlemanía). Era la hora del almuerzo, del aderezo, del sabor, y por supuesto, del son cubano, el guaguancó, la guaracha y el montuno.
Pero no es sino hasta los años setenta cuando se dio el boom de la palabra “salsa” como definición al género musical, por el surgimiento de la famosa orquesta Fania All-Stars, dirigida por el dominicano Johnny Pacheco quien ―junto al desaparecido abogado Jerry Masucci― fundarían el importante sello salsero Fania Records.
Ed Morales también menciona la palabra usada para animar una banda que incrementa el tempo y “pone a los bailarines en una parte alta” para agradecer un momento musical (y) expresar un tipo de nacionalismo cultural, proclamando el calor y sabor de la cultura latina”. También menciona a Johnny Pacheco, que realizó un álbum llamado Salsa na’ má, que Morales tradujo como “solo necesitas un poquito de salsa o condimento”.